我在中研院的日子

 
拍攝相機：Contax T3
使用底片：Fuji xtra 400
拍攝地點：美國 芝加哥(Chicago, US)

這一張黑白而且表面斑駁的相片，裡面除了有一位小朋友之外，還有古色古香的校園跟兩名高中學生，乍看之下也許很多人會覺得奇怪為什麼要拿一張有幾十年歷史的老照片出來呢？但再仔細一看才發現那位小朋友跟我們家的阿祖睿長得還真像啊！「是的！」相片裡的小朋友的確是阿祖睿沒錯，那照片為什麼會有這樣的效果？是用photoshop處理過的嗎？又為什麼要這樣處理？
其實一切的原因都是因為我當初在相機裡裝的是一卷過期的底片(感謝zense的支援)。一般過期的底片頂多是色偏或是感光不準，但這一卷狀況特別，沒有色偏(因為是黑白，沒有色偏的問題)，感光還算正常，只不過底片跟背紙沾黏在一起(120的底片後面都有一張不透光的背紙)，沖洗時這些沾黏的痕跡便通通呈現出來，結果意外成了一張復古風味十足的照片了，這種無法預期的特殊效果，也難怪許多使用傳統相機當成創作工具的同好們對過期底片不但不排斥而且還特別有興趣呢！
拍攝相機：rolleiflex 3.5F
使用底片：foma pan 400

一片綠油油的草地上散亂著一條黃顏色的水管，同行中想像力豐富的小蔣說這看起來好像是個樂譜上的「高音譜記號」，我當下也非常贊同，馬上拿起手上的相機準備把這個自然構成的圖案給拍下來。儘管黃色水管在綠色草地的襯托下顯得很突出，不過光是拍這個圖案好像少了那麼一點東西，正愁該如何構圖比較好時，louise剛好抱著azure走過這片草皮，「啊哈！」畫面裡那雙正在移動的雙腳正好變成了樂譜上的音符，於是意外地得到這張跳躍的音符。
拍攝相機：Contax G2 + G21

當我們從小就被教育成要跟大家擁有一樣的思考模式時，久而久之身邊與生活毫無關連的事物就會漸漸被忽略，甚至變成視而不見，反而錯失了許多生命中的美好。其實我自己也是開始愛上拍照之後才發現這個問題的，因為透過網路的分享，慢慢有機會從部落格、網路相簿或是MSN等方式才獲得不同的生活經驗與看世界的觀點。於是我開始回頭找找哪些有可能被我不經意就忽略的東西，而這張照片就是其中之一。
首先拍攝的地點不在某個特定花卉農場，就是在我上班大樓的旁邊草地上，拍攝時間沒有特別決定，是早上上班要進入大樓之前，拍攝相機則是父親在十幾年前買的一台東德製便宜相機與鏡頭，只因為剛好放在車上，而且這一卷底片也拍了好長一段時間(大概有半年)才拍完。一切都因為幸好我沒有忽略它們的存在，所以才得到了一張連自己都意想不到的相片。
拍攝相機：Praktica MTL 5 + Pentacon 50mm/f1.8
使用底片：

最近剛好有flickr網友來信詢問有關TLR的問題，所以我就順便把回覆內容在這裡跟大家分享。老實說，Rolleiflex TLR的型號實在多的離譜，要仔細分類的話真是相當複雜，就我所知若是以當初發售的市場區隔為考量的話，Rollei的TLR大概可以分為三個等級(機身的結構與用料有明顯差異)：(1)Rolleiflex 3.5 or 2.8 (2) Rolleiflex T 與(3)Rolleicord
Rolleiflex T "white face" (無測光表)
第一和第二種的機身的運作方式比較類似，而且有的型號有測光表，有的則沒有。至於rolleicord因為是屬於入門級機身，好像就通通沒有測光表，而且過片方式也跟前兩者有顯著不同。另外rolleiflex也因為鏡頭差異，大概可以分為兩類rolleiflex 3.5(75mm)和rolleiflex 2.8(80mm)，而rolleiflex T和rolleicord就好像都只有75mm/f3.5的鏡頭了。
Rolleiflex 3.5f "white face" (有測光表)

 儘管哈蘇(haseelblad)相機拍出來的畫質超棒，網路上二手的套組價格也比一般全新的中階DSLR便宜許多，但是哈蘇使用者在廣大的攝影族群可以說是少數中的少數，我想最大的原因還是拍哈蘇需要全手動的關係... 同樣是從數位自動相機開始接觸攝影的我，一提到全手動也是一個頭兩個大，因為使用自動相機拍照在麻煩或在困難頂多也不過就是設定合適的光圈來決定景深範圍，其他在確定按下快門之前的所有細節都交給相機精密的計算即可，真是說有多簡單就有多簡單，有多方便就有多方便。問題是，我這個人天生就是喜歡搞怪，順便挑戰自己的耐心極限，這樣全手動的相機在操作幾次之後竟然越來越有趣，所以目前哈蘇成了防潮箱中出勤率最高的相機了。
 
淡水河邊 (Hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
在眾多手動的控制選項裡，曝光是最重要的一環。曝光說起來簡單，無非就是透過光圈和快門的組合讓底片或是感光元件得到正確的亮度，不過越簡單的東西裡面的學問也越大，因為光是討論什麼是"正確的亮度"就是個非常主觀的問題，而且大部分的攝影大師們就是透過不同的曝光來創造出他們心目中的影像。然而對於一個手動相機的新手來說很難像那些經驗老到的攝影師般看到現場就可以大該決定出一個曝光值，所以我通常需要另外準備一個測光錶來測光。這樣的好處是只要學會了如何使用測光錶，大部分的情況應該都能應付得來。然而，若是哪一天出門拍照時忘了帶測光錶或是測光錶故障、沒電的時候該怎麼辦呢？我的第一個解決的辦法是查一下底片的紙盒(如果你還沒有丟掉的話)，一般135底片的紙盒內部都印有簡單的曝光組合，比如說ISO 400的底片在大晴天的時候可以用F16搭配上1/500的快門等... 另一個辦法則是借用其他可以顯示光圈快門的自動相機了(所以除了哈蘇之外我通常還會帶一台可以顯示曝光值的小相機)。而本篇blog裡的所有相片就是在第二個解決方案下拍出來的結果。
九份老街 (Hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
其實上面這兩張相片的曝光值整體來說並不太足夠(俗稱的under)，整張相片看起來有點昏暗的感覺。也許你會好奇，我不是已經有自動相機幫忙測光了嗎？是的！我的確有使用自動相機幫忙測光，只是因為兩台相機內底片的感光度不同，所以我在換算曝光值的時候出了一個小錯誤，使得得到曝光值比正確的還要不足兩格(2EV)，也因此得到了整捲(12張)曝光不足的相片。
喝水的azure (Hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
事情發展到這裡，其實還有一次挽救的機會，就是在送相館沖洗時記得跟老闆註明要增感(在藥水裡顯像的時間拉長，放大曝光的效果)，雖然會使得畫質變差一點，但仍然可以把曝光不足的情況給拉回來。只是這個最後機會又被我搞砸了，詳細的原因要等到下一篇blog再說明囉...
九份老街房舍外的電表 (Hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
因為這次的慘痛經驗也讓我對於曝光的換算有了更多的認識，而且有些時候正常曝光得到效果不一定比曝光不足還好，就拿第一張來說吧！如果我當初louise的全身曝光正確的話，背景的天空和雲肯定會隨著過度曝光，雖然臉清楚了，整個淡水河傍晚的氣氛卻可能消失的無影無蹤。
越來越重的阿祖睿 (Hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)

 上個週末(因為端午節補假的關係，只剩一天放假)的下班前收到一封來自zense的電子郵件邀請函，內容是陽明山外拍活動，外拍的主題是"婚紗攝影"，看到郵件頓時眼睛一亮，馬上興起了參加的念頭，再加上外拍的model竟然就是zense和lacerabbit這一對俊男美女，於是二話不說在星期天的早上攜家帶眷(除了louise和azure之外，連張妹也加入)浩浩蕩蕩往陽明山出發。
攝於文化大學附近的舊美軍宿舍區 (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)
不過到了陽明山冷水坑停車場下了車才發現，這次的外拍活動另有蹊蹺，因為兩位model不但沒有乖乖換上禮服，反而身上背的攝影的裝備比我還要多(他們兩位都是攝影愛好者)。這時我才恍然大悟，原來今天只是婚紗拍攝的堪景活動之一，真讓人空歡喜一場。
 
原本的婚紗模特兒-zense&lacerabbit (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)
不過空歡喜的情緒只延續了大約三秒，因為我才正要抱怨怎麼沒有婚紗可以拍的時候，在場的每一個人的注意力已經完全跑到azure的身上。這也難怪，因為大家之前都只有看到我放在flickr上面的相片，見到azure本尊之後都興奮地開始拿出各式各樣的相機，捕捉還搞不清楚狀況的zaure一臉無辜的表情。於是乎本來的 「婚紗攝影」之行自此開始慢慢變了調，最終成了「嬰兒與母親」的戲碼囉...
冷水坑路旁的樹林 (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)
我們這次的堪景地點以陽明山為主，第一站就是冷水坑，冷水坑位於著名的擎天崗下方不遠的距離，遊客服務中心的下方有一條柏油鋪成的小路，路旁的景色跟山下人為整理的風景截然不同，有蕭瑟的草原、有雞犬相聞的農舍小屋、有成堆的大原木、有蓊鬱的樹林，難怪一個早上就看到四組人馬在這裡拍婚紗。也許是平常訓練有素，azure面對鏡頭的表現到是蠻自然的，算一算當天出現的不同廠牌的底片相機，少說也有8台以上(Nikon FE FM2、Pentax 645、Contax Aria、Hasselblad 501c、Konica hexar、lomo lc-a fisheye等...)，各家高檔鏡頭更是不用說，遇到這麼大型的陣仗我只能說azure這次真的被你賺到了。
連專業的反光板都出現了 (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)
攝影的有趣就在於每個人透過鏡頭來表達自己對景與物的觀點，以往大家看到的azure都是我的看法與拍攝風格，而這次經過大家一個早上的大拍特拍，azure的更多表情與姿勢都在這次的活動中被挖掘出來呢！如果大家有興趣的話，請到這裡去瞧瞧其他人是怎麼觀察azure的喔～
後面的草原與山景好漂亮 (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)
自然的瞬間 (hasselblad 501c + c80 + kodak EPR64)

阿祖睿目前已經七個多月大，根據統計這個年紀的嬰兒已經會坐和開始學爬了，可想而知好動的他現在已經開始準備要把家裡搞得天翻地覆了。有鑑於此，週末把阿祖睿整天關在家裡搗亂還不如帶他出去見見世面，而且嬰兒在陌生或是人多環境當中也會表現的比較安分(因為要先觀察與適應)，所以週末就順理成章變成我們的親子出遊日。雖然名義上是出遊，但是帶著小朋友總是不方便每次都跑太遠，因為時時刻刻都要注意他的五樣基本需求--"吃喝拉撒睡"才行，出遊的地點選來選去還是百貨公司與購物中心最適合不過了。
阿祖睿在某嬰兒服裝專櫃裡騎木"馴鹿" (leica cm + konica centuria 200)
美麗華百樂園是個大型的購物中心，所在地離我們家不算遠，開車20分鐘就可以抵達，因為佔地寬闊的原因，停車也很方便。但吸引我們時常光顧這裡的原因不只這些，最重要的是美麗華規劃了一整層的幼兒專區，除了有各家的服飾專櫃、嬰兒用品和遊樂器材之外，還有別地方沒有的兒童髮廊、親子專用哺乳室和很多穿插期間的兒童遊樂設施，為人父母只要來這裡就幾乎可以把小朋友的食衣住行、吃喝玩樂各種需求都一次搞定，實在是太完美了。
背景是美麗華的招牌地標 (leica cm + konica centuria 200)
除了購物美麗華還提供了只有在遊樂場才看得到的特殊設備，對啦！就是那座巨大高聳號稱全亞洲第二大的摩天輪，許多外地的觀光客都是特別慕名來搭乘的，平日成人票價150NT$，假日則是200NT$，不疾不徐的旋轉速度不但不會讓人心驚膽跳，而且可以遠眺內湖科學園區、松山機場和陽明山，難怪這裡也被列為台北十大定情場所，只不過平均算起來坐在摩天輪上的時間每一分鐘要價接近10塊錢(轉一圈大約17分鐘)，也夠讓人體會一寸光陰一寸金的具體感受。
母子共乘旋轉木馬 (hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
幸好對於阿祖睿來說，摩天輪對他的吸引力不大(因為他還不懂得欣賞風景和浪漫情調)，反而是旁邊不時傳來小朋友歡樂笑聲的旋轉木馬有魅力的多。剛好我們兩個也很喜歡旋轉木馬的夢幻場景(曾經出現在幾米繪本"向左走向右走"裡面)，二話不說就讓阿祖睿體驗一下第一次做旋轉木馬的滋味吧～
美麗華五樓的中庭 (hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)
街也逛了、木馬也坐了，該是到了吃晚飯的時間。不用擔心這裡除了地下一樓的美食街之外，購物中心裡的特色餐廳也不少，我們全家最喜歡其中的一家港式飲茶，不論是港式點心或是乳豬烤鴨等菜色都有水準以上的表現喔～
另一張摩天輪背景的合照 (hasselblad 501c + c80 + fujifilm RDPIII)

 拍出好的黑白相片一直是我的努力目標之一，但這卻也是我目前最不熟悉的拍照方式，因為畫面上除去了色彩的表現，明暗的對比就成了黑白相片成不成功最重要的因素。老實說，我對色彩的敏銳度還算可以，但是對明暗對比的感覺就差了很多。所以我的哈蘇在拍了將近六、七捲的彩色正片之後，這次才又鼓起勇氣裝入了二卷黑白底片...
傻瓜相機攝影師與拿著測光表的助手 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)
根據第一卷黑白的拍攝經驗，如果使用zeiss這種以銳利出名的鏡頭拍攝黑白人像，大部分的影像細節都可以被清楚記錄，所以當拍攝的model以素顏(臉上沒有上妝)的方式上鏡頭的話，臉上的小瑕疵可能就會被忠實的呈現出來。再者，因為我們亞洲人的皮膚顏色在黑白的呈現下會明顯比歐美人的皮膚來的暗沈，拍攝出來的人像效果也會打一點折扣(臉色灰灰的)。因次許多資深的黑白攝影師都會建議使用黑白底片拍人像時使用濾鏡(就是裝在鏡頭前面的一片鏡片)，當然其他主題也有不同濾鏡的需求，以用來修飾拍攝出來的效果。
全家福 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)
談到濾鏡，我想大部分拍照的人第一個接觸的濾鏡就是UV濾鏡了，顧名思義這種濾鏡就是可以"過濾掉紫外光(UV)"，讓拍出來的彩色相片顏色更飽和，不過這樣的理論只能套用在底片上，因為數位感光元件對紫外光本來就不會有反應(所以也不需要過濾)，所以到頭來價格相對比較便宜的UV濾鏡就成了鏡頭最常用的保護鏡了。而黑白用濾鏡的種類就複雜了許多，通常都是有顏色的濾鏡，其原理就像拿一片有顏色的玻璃紙放在鏡頭前面一樣，比如黃色的濾鏡會把"不是黃色的光給過濾掉"，所以鏡頭下的世界看起來就通通是黃澄澄的一片。
誇張的表情 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)
戴上了有色鏡片看世界對彩色世界來說有些奇怪，但是對只在乎明暗的黑白世界確有很大的幫助，比如鏡頭前面裝了剛剛說的黃色濾鏡，由於東方人的皮膚也是黃色的，所以皮膚部分到了底片上的亮度會比其他顏色來的高，也就是說，model的皮膚會像自動剛剛敷了SKII一樣，既嫩白又光滑。除了皮膚變白之外，濾鏡的好處還不只如此，如果背景不是黃色系的話，透過了濾鏡，背景的顏色會變得更深，也相對讓主題更為凸顯喔！
女生的對話 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)
這次我用的是tamron生產的橘色濾鏡，這一片是剛好看到有人在網路上出清(一片才250)所以買回來的。橘色是除了黃色之外還多了點紅的顏色，上google查了一下好像通常是用在人體攝影，因為橘色除了把一部份黃色過濾掉之外，連一部份紅色也可以一併剔除，所以用來拍人體是最好不過的選擇。從來沒用過黑白濾鏡的我把他裝上哈蘇的鏡頭時才發現觀景窗變得好暗(這都是因為單眼的關係)，對於全手動的相機來說，觀景窗幾乎是最重要的部分，在不夠明亮的情況下很多張的對焦和構圖都是憑直覺，所以這一捲12張拍下來有點像是在黑暗中摸索，完全沒有把握。此外，因為鏡頭前加了有色濾鏡的關係，鏡頭的進光量會受到影響，所以要在曝光時做+EV的調整，但是糊塗的我搞不清楚調整的程度，只增加了一格EV(事實上應該加兩格)。
進門 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)
最後沖洗出來的結果當然是不太成功，幾乎每一張相片都看起來灰灰黑黑的曝光不足。幸好黑白底片的寬容度高，我用萬能的phototshop盡量把明亮度拉回來，這一篇blog的相片就是最後的成果囉～
母子裝 (hasselblad 501c + c80 + kodak Tmax 400)

今天是個奇怪的日子，全台灣的上班族因為勞動節有沒有放假而分成了兩種，最簡單的二分法是以個人投保的種類來分，如果是有公教人員才能加入的公保，很抱歉！今天不能放假，但我雖然加入的是勞工保險，卻因為工作地點是公家單位，所以不能享受勞工獨有的福利，只能頂著半開的眼皮在辦公室電腦前面回憶上個月初去日月潭度假的悠閒時光...
 
停泊在碼頭邊的遊艇 (hasselblad 501c c80mm + fujifilm RDPIII)
日月潭經過了這麼多年來的歷史一是台灣最有名的景點之一，每每親自到達潭邊欣賞都會讚嘆它的美的確名符其實。當然除了天然風景之外，有了原住民文化、玄奘佛骨與老蔣總統的加持，遺留下來的建築、歷史與故事讓這裡更增添了許多無可取代的人文特色。在沿著日月潭的開設的旅館飯店群中，因為地理位址優越與高價路線經營而擁有高知名度的飯店應該算是「涵碧樓」了，而我們在日月潭度過的這一晚就住在這兒...
一大早清理湖面的工作船 (contax t3 + kodak e100vs)
「咳！抱歉！」剛剛的話只說到了一半，我們是住在涵碧樓旁邊的「教師會館」啦。教師會館與涵碧樓在湖邊的同一座小山丘上，儘管它面對潭面的視野比涵碧樓差了一點點，但是我們落腳的房間是這幾年因為九二一受損所拆除重建的「涵曦會館」，整體環境在設備與外觀上卻也不輸一般的大飯店喔！(其實最重要的是價格合理啦！)
停滿了手划船的水社碼頭 (ricoh gr1s + fujifilm superia 200)
平常帶著阿祖睿出遊，很少有機會花時間好好拍照，這次我起了個大早(其實也沒多早，大概是五點多)，趁阿祖睿還在夢鄉的時候，把louise留在飯店照顧他，一個人帶著相機與腳架沿著潭面來個一小時自由亂拍練習。
水社碼頭的另一隅 (hasselblad 501c c80mm + fujifilm RDPIII)
雖然這一天早上沒有出現耀眼的日出與美麗的藍天，但是我卻覺得霧氣瀰漫的陰天氣氛讓日月潭更顯的有靈氣，而且不會太強的光線正好適合長時間曝光(若是陽光太強，就必須要在鏡頭前加上減光鏡才行)，所謂長時間也不是多長，因為快門設定只要低於1/30以下就足以讓水面的波紋消失而變成一面大鏡子。這樣的慢快門對於我帶去的小相機(contax t3 & ricoh gr1s)來說只要手穩一點就辦得到，但是龐大的哈蘇相機就非得需要腳架支撐不可了。
正要一早出發載客的遊艇 (contax t3 + kodak e100vs)
老實說，一個小時的時間真的不夠，手裡雖然已經拿著三台相機，眼睛卻還一直忙著欣賞更多美景，日月潭的清晨沒有遊客的喧囂比平常更美，但是看看手上的手錶，是該回去吃早餐的時候了。
 
遊客慢慢多了起來 (contax t3 + kodak e100vs)
最後要感謝louise，為了照顧阿祖睿而錯過了日月潭最美的時刻，所以我想這一篇的風景相片就當作妳留在飯店的補償囉！
小船劃破平靜的潭面 (hasselblad 501c c80mm + fujifilm RDPIII)